Como ya es habitual, entre mis niñ@s y yo, cuando finalizamos una temática echamos una mirada hacia atrás hasta la "sábana" de las ideas previas. A ell@s les encanta porque pueden comprobar las barbaridades graciosas que algun@s dijeron y cómo, sorprendentemente, otr@s acertaron sin saber nadad de nada.
Han sido unos meses maravillosos donde hemos investigado, aprendido, experimentado, creado, sentido y emocionado con las obras más importantes de Picasso y con las nuestras propias.
Os dejo aquí algunas cosillas que no os había enseñado todavía.
Ya mis niños y niñas han aprendido que Picasso ha repetido en sus cuadros objetos y figuras con las que, de alguna manera, se vinculaba especialmente. Es el caso de las palomas o de los toros.
Pero también estaba especialmente preocupado con su aspecto. Por eso hacía constantemente autorretratos. Hizo muchísimos y muy variados, dependiendo de la emoción que le embargaba en el momento o del estilo en que pintaba en ese momento.
Nuestro último cuadro para el museo virtual es nuestro autorretrato, como Picasso. Lo hemos pasado muy muy bien porque lo hemos hecho mirándonos al espejo.
Ya tenéis en casa el blog de dibujo que se ha ido convirtiendo día a día en, lo que nosotr@s hemos ido llamando, el catálogo del museo. El museo completo lo podéis ver en este symbaloo.
Espero que hayáis disfrutado tanto con él como lo han hecho mis niños y niñas y, por supuesto, yo.
Como llevo ausente del blog las últimas dos semanas, voy a intentar juntar todo lo que hemos avanzado como artistas y conocedor@s de Picasso.
Después del cubismo, que tanto les gustó a mis niños y niñas, Picasso se pasó al surrealismo. Esta palabra no se la he dicho ni enseñado a ell@s porque me parece que es difícil de explicar su significado. Sin embargo, han ideado otra que quizás sea más adecuada.
Les mostré estos cuadros:
Sus caras lo decían todo...
¡Parecen sueños!, me dijeron.
Y no están totalmente equivocados porque no hay mejor forma de explicar esta tendencia pictórica que la de pinta-sueños.
El cuadro que hemos hecho para nuestro catálogo del museo es un tanto especial. Lo han podido colorear libremente con los colores más adecuados a los sentimientos que le producían y con tiza. El nombre del cuadro también lo idearon mis niñ@s (lo podéis ver en el symbaloo al final de la entrada).
Para que no encasillaran esta forma de pintar con los sueños únicamente, hicimos un ejercicio de creatividad y de imaginación. Les propuse que cerraran los ojos y se imaginaran que se estaban asomando por una ventana, ¿qué les gustaría ver?¿qué colores tendrían?... Hubo imaginación a tope.
Lo que Picasso pintó mirando a su ventana es esto:
A continuación, nos fuimos al paseo que está delante del cole y nos sentamos en los escalones. Nuestra ventana son nuestros ojos y lo que teníamos delante era el colegio, el patio, los árboles, los pájaros, etc. Vamos a pintar lo que estamos viendo por "nuestra ventana" de la forma que más nos guste y utilizando la técnica que nos resulte más adecuada.
Los resultados son espectaculares. Aunque la obra no tiene nombre también está en el museo virtual.
Os dejo también un cuento que nos ha traído Olivia y Álvaro que nos ha encantado. Se llama Picasso y Minou y cuenta su vida a través de los ojos de su gato. ¡Ideal para verlo en familia!
Pasadas las épocas azul, rosa o negra de Picasso que tanto han marcado a mis peques
hemos dado un pasito más en su vida hasta el cubismo. Sin entrar en muchos detalles, mis niños y niñas han entendido que es cualquier composición o cuadro que se puede hacer con formas geométricas.
No hay obra cubista mal hecha ya que lo que se pretende es que cada persona y cada imaginación interprete lo que ve de una manera personal y adaptada a los propios sentimientos y vivencias.
Mis artistas han realizado dos obras de arte esta semana con esta técnica.
La primera de ellas está creada con las figuras del tangram.
Y la otra es una réplica de "La mujer con sombrero" de Picasso que tenemos en la escalera del colegio.
En nombre de mis artistas, gracias por visitar el Museo digital.
Cuando Picasso se fue a vivir a París recobró la alegría que había perdido en Barcelona con la ayuda de sus amigos y amigas del circo. Le gustó tanto tanto que dejó de pintar cuadros azulados para empezar a pintarlos rosados. Pintó muchos muchos...
Pero su personaje del circo favorito era el arlequín. Lo pintó de todas las formas y colores...
Hasta pintó a su hijo Paulo vestido de arlequín.
En clase, hemos aprendido esta escenificación.
A mis niños y niñas les ha gustado muchísimo porque por un ratito han sido souvenirs de arlequines que me he traído de París en mi viaje imaginario.
Y, como no podía ser de otra manera, hemos acabado las actividades pintando el siguiente cuadro del catálogo del museo virtual. Han quedado geniales.
Los cuadros de doble entrada es algo que llevamos trabajándolos desde que mis peques tenían tres años. Eran "fáciles" porque teníamos que hacer filas y columnas con figuras, colores o números.
Pero ahora ya somos grandes y nos hemos empleado a fondo para buscar las coordenadas de un cuadro de este tipo.
Como ya era algo sabido, este pequeño avance no les ha resultado nada difícil de entender.
Nos hemos llevado para casa un juego de coordenadas.
Se juega por parejas con los dos tableros verde y rosado y cuatro palomas de Picasso para cada jugador.
El primer jugador le dice a su compañer@ una coordenada donde tiene que colocar una paloma. Si acierta al colocarla gana un punto, si no lo hace el punto es para quien lo ha mandado. Al final gana el jugador que más puntos tenga. Es divertido.
Lo mejor de ser artistas es lo bien que hacemos mezclas de colores. Con los tres colores primarios, amarillo, rojo y azul, mis niños y niñas han descubierto un mundo de colores muy divertido.
Con las lupas de color y la luz lo pudimos comprobar por si había alguna duda.
VERDE
NARANJA
MORADO
MARRÓN
Y SOBRE TODO NEGRO (con la unión de todos los colores).
Sabiendo todo esto elaboramos nuestro cuarto cuadro. Es una copia adaptada del Guitarrista Ciego de Picasso (de su época azul), con ceras mezcladas con tiza azul. Lo hemos titulado "Pena".
No os lo perdáis en nuestro Museo Digital.
Espero que os esté gustando cómo va nuestro Museo.
